Les Privat Seruling di Jogja

Seruling di Jogja: satu kata untuk dua alat yang berbeda

Di Jogja kata seruling menunjuk dua alat yang jaraknya jauh. Yang pertama suling bambu, ditiup tegak, hidup di karawitan dan campursari. Yang kedua recorder sopran dari plastik, juga ditiup tegak, dan hampir selalu itulah yang dimaksud guru seni budaya ketika memberi tugas ansambel di kelas.

Keduanya memakai jari untuk menutup lubang, dan sampai di situ kemiripannya berhenti. Suling bambu disetel menurut laras gamelan, sehingga nadanya tidak pernah persis sama dengan tuts piano. Recorder disetel menurut nada standar internasional dan memakai not balok di buku pelajaran. Murid yang sudah setahun berlatih recorder tetap butuh waktu ketika pertama kali memegang suling bambu, dan begitu pula sebaliknya.

Sesi pertama les seruling Jogja selalu dimulai dengan memastikan alat mana yang ada di tangan murid. Anak kelas 4 di Depok yang mengejar nilai praktik ansambel diarahkan ke recorder lebih dulu. Remaja yang ikut ekstrakurikuler karawitan di sekolahnya diarahkan ke suling bambu berlaras slendro. Peserta dewasa yang ingin memainkan lagu dolanan untuk cucunya umumnya paling nyaman memulai dari suling pelog.

Kenapa suling bambu sudah berbunyi di embusan pertama?

Suling bambu Jawa termasuk alat tiup bercelah. Sumbat di kepala menyisakan lorong sempit, dan udara yang lewat di sana langsung terbelah oleh bibir lubang tiup di bawahnya. Pemain tidak perlu membentuk bibir untuk mengarahkan udara, sebab alatnya sudah mengerjakan bagian itu. Akibatnya murid baru hampir selalu berhasil membunyikan nada di menit pertama.

Flute logam bekerja terbalik. Udara ditiup menyamping melintasi lubang terbuka, dan pemain sendiri yang membentuk celahnya dengan bibir. Butuh berpekan-pekan sampai bunyinya keluar stabil. Perbedaan ini membuat suling bambu jadi alat tiup paling ramah untuk anak SD di Jogja, sementara flute biasanya menunggu sampai anak lebih besar.

Kemudahan awal itu ada harganya. Karena bunyi datang gampang, murid cenderung meniup kuat supaya terdengar keras. Tekanan berlebih melompatkan nada ke gembyangan atas, dan yang keluar adalah pekik tipis. Tiga sesi pertama karena itu hampir seluruhnya berisi latihan meniup pelan: satu nada, ditahan selama mungkin, dengan tekanan yang tidak berubah dari awal sampai napas habis.

Napas panjang adalah pekerjaan pertama pemain seruling

Alat tiup dinilai dari kestabilan udara, dan udara yang stabil datang dari perut. Murid yang bernapas dengan dada mudah dikenali: bahunya naik saat menarik napas, dan nadanya habis di hitungan keempat. Latihan pertama sering dikerjakan sambil berbaring dengan buku tipis di atas perut, supaya murid merasakan bagian tubuh mana yang seharusnya bergerak.

Ukuran yang dipakai tutor sederhana. Satu nada rendah ditahan delapan hitungan tanpa goyang, lalu dinaikkan ke dua belas, lalu ke enam belas. Kalau nada bergetar naik turun di tengah, penyebabnya hampir selalu tekanan yang dilepas terlalu banyak di awal. Rekaman satu menit membantu di sini, sebab telinga pemain sedang sibuk dan sering melewatkan getaran itu.

Di tingkat lanjut ada teknik menyimpan udara di pipi lalu mendorongnya keluar sambil menarik napas lewat hidung, sehingga bunyi tidak pernah terputus. Pemain saluang di Sumatera Barat memakainya sepanjang lagu, dan sebagian pemain suling Jawa memakainya untuk frasa gendhing yang panjang. Teknik ini diberikan setelah nada panjang murid benar-benar rata, umumnya di atas satu tahun latihan.

Suling di dalam gamelan: kapan ia boleh berbunyi

Di dalam gamelan, suling tidak berbunyi sepanjang lagu. Ia termasuk penghias lagu, sebarisan dengan rebab, gender, gambang, dan siter. Tugasnya mengisi ruang di antara tabuhan, masuk menjelang akhir gatra, lalu diam kembali. Pemain suling yang meniup terus dari awal sampai akhir adalah kekeliruan yang paling mudah dikenali telinga pengrawit senior.

Untuk tahu kapan masuk, murid perlu mendengar dulu. Tutor biasanya meminta murid menghitung balungan selama beberapa sesi sebelum sulingnya dipakai di dalam kelompok. Pathet menentukan nada tumpuan dan cengkok yang pantas, sehingga ornamen yang terdengar indah di pathet sanga bisa terasa salah tempat di pathet manyura.

Jogja memberi kesempatan mendengar yang jarang dimiliki kota lain. Latihan karawitan hidup di sanggar, di pendapa kampung, dan di sekolah. Gamelan juga terdengar rutin di Kraton Yogyakarta, di Museum Sonobudoyo saat pentas wayang kulit, dan di Sendratari Ramayana Prambanan. Tutor sering menyarankan murid datang sekali sebulan, duduk dekat penyuling, dan memperhatikan kapan tangannya bergerak.

Seruling untuk anak SD, remaja, dan peserta dewasa di Jogja

Anak kelas 3 sampai kelas 6 umumnya datang karena tugas ansambel recorder. Jari mereka masih pendek, jadi lubang paling bawah pada suling bambu ukuran dewasa sering sulit ditutup rapat. Tutor memakai suling yang lebih pendek atau menahan materi suling bambu sampai jangkauan jarinya cukup, sambil tetap melatih napas lewat recorder.

Murid SMP dan SMA biasanya sudah punya tujuan yang jelas: ekstrakurikuler karawitan, pentas seni sekolah, atau lomba musik tradisional antarsekolah. Mereka membutuhkan dua hal sekaligus, penjarian yang rapi dan pemahaman pathet, sebab penilaian lomba menyentuh keduanya. Sekolah seni seperti SMK Negeri 1 Kasihan di Bantul menjadikan keduanya materi harian.

Peserta dewasa datang dengan alasan yang lain lagi. Sebagian mengiringi kelompok campursari di kampung, tradisi yang akarnya kuat di Gunungkidul sejak Manthous dari Playen mempopulerkannya. Sebagian lain karyawan di Kota Yogyakarta yang mencari kegiatan tenang seusai jam kerja. Orang dewasa menangkap penjelasan teori lebih cepat, dan yang menahan kemajuan mereka hampir selalu waktu latihan harian.

Kelas seruling online untuk keluarga Kulon Progo dan Gunungkidul

Kunjungan tutor les seruling Jogja paling padat di Sleman, Bantul, dan Kota Yogyakarta. Untuk keluarga di Wates, Wonosari, dan kapanewon yang jauh dari pusat kota, kelas online menjadi jalur layanan utamanya. Pada alat tiup, jalur ini berjalan lebih baik daripada dugaan banyak orang.

Kuncinya ada di suara. Tutor meminta murid memakai earphone berkabel supaya nada suling tidak terpotong peredam bising bawaan aplikasi, dan meletakkan ponsel sejauh satu lengan di sisi kanan badan. Kamera diarahkan ke tangan supaya posisi jari dan sudut suling terlihat jelas.

Rutinitasnya juga berbeda. Murid mengirim rekaman latihan satu menit sehari sebelum sesi, tutor mendengarkannya lebih dulu, lalu waktu sesi habis untuk perbaikan yang sudah jelas sasarannya. Banyak murid daring justru menerima koreksi lebih rinci, sebab tutor sempat memutar ulang rekaman itu beberapa kali.

Untuk urusan laras, tutor mengirim foto penjarian dan berkas nada rujukan supaya murid bisa menyamakan tinggi nada sulingnya sendiri. Kalau murid berlatih untuk kelompok karawitan tertentu di daerahnya, rekaman gamelan kelompok itulah yang dipakai sebagai patokan.